Overslaan naar inhoud

marilyn monroe

In dit werk staat niet alleen het icoon centraal, maar vooral de spanning tussen glamour en kwetsbaarheid.
Door krachtige kleurcontrasten en expressieve vlakken ontstaat een beeld dat balanceert tussen bewondering, eenzaamheid en vrouwelijkheid.

De gesloten blik geeft ruimte aan stilte en emotie — alsof het moment zich even losmaakt van de spotlights.

 amy

“Voor dit werk wilde ik niet alleen Amy Winehouse als artiest vastleggen, maar vooral de emotie en intensiteit die om haar heen hing. De felle kleurcontrasten en grote kleurvlakken versterken het gevoel van spotlights, alsof ze nog steeds op het podium staat tussen bewondering en chaos.

Haar blik speelt hierin de hoofdrol — kwetsbaar, krachtig en confronterend tegelijk. Het schilderij gaat niet alleen over een icoon, maar over de mens achter de bekendheid.”

vrouwe justitia

“Met Vrouwen Justitia wilde ik de spanning tussen recht en onrecht zichtbaar maken. De blinddoek staat symbool voor objectiviteit, maar roept tegelijk de vraag op hoeveel er werkelijk gezien wordt wanneer macht, oordeel en ongelijkheid een rol spelen.

De expressieve kleuren en harde contrasten versterken het gevoel van innerlijke strijd en emotionele druk. Ondanks haar krachtige houding straalt het werk ook kwetsbaarheid uit — alsof rechtvaardigheid soms gevangen zit tussen stilte, pijn en de keuze om weg te kijken.”

kleur, emotie en expressie

Ik maak kleurrijke portretten waarin emotie spanning en vrouwelijke energie samenkometn.

De ogen spelen daarin vaak de hoofdrol, als spiegel van kracht kwetsbaarheid en indentiteit.

Soms vertelt juist de stilte van een gesloten blik het meeste verhaal


 Linda van der meij


Linda van der Meij is een autodidact kunstenaar uit Noord-Holland. Creativiteit speelt al van jongs af aan een belangrijke rol in haar leven. Tekenen en schilderen waren altijd aanwezig — eerst als natuurlijke uitlaatklep, later als een steeds sterkere vorm van expressie.

Haar inspiratie haalt zij uit menselijke emotie, blikken, contrasten en de spanning tussen kracht en kwetsbaarheid. Vooral ogen spelen daarin een belangrijke rol; ze vertellen vaak het verhaal zonder woorden. Daarnaast laat zij zich inspireren door natuur, muziek, vrouwelijke energie en de intensiteit van menselijke gevoelens.

Door de jaren heen ontwikkelde Linda een herkenbare eigen stijl, waarin expressieve kleurvlakken, emotionele spanning en krachtige composities samenkomen. Haar werk beweegt zich tussen modern expressionisme, psychedelische invloeden en hedendaagse popart, met een sterke focus op sfeer en gevoel.
Voor deze serie koos zij bewust voor vrouwelijke portretten waarin emotie en uitstraling centraal staan. Met kleur, contrast en expressie probeert zij niet alleen een gezicht vast te leggen, maar vooral een gevoel over te brengen.

Voor Linda voelt schilderen niet alleen als creativiteit, maar ook als een innerlijke drang — iets tussen een gave en een noodzaak in.